Ballet
O ballet é um estilo de dança teatral onde os atores se expressam através de gestos, com o menor uso possível de palavras, a sua técnica foi criada na França, até hoje são usadas em todo mundo palavras francesas para designar passos e posições do balé. O ballet pode ter um enredo, expressar os sentimentos ou só refletir a música; entretanto, neste tipo de dança é muito exigida a técnica e a perícia do bailarino. Usando simplesmente o corpo, os bailarinos conseguem expressar as mais variadas emoções e formam belas e harmoniosas expressões artisticas, parecendo ignorar a lei da gravidade, quando flutuam pelo espaço em saltos longos e lentos. A técnica do balé é chamada clássica, porque salienta essa pureza e harmonia de expressão.
Diferentes tipos de ballet foram criados em vários países:
- Americano: exige rapidez e energia;
- Britânico: é mais apurado;
- Russo: é vigoroso e brilhante;
- Francês: é bonito e decorativo:
- Dinamarquês: vivo e alegre.

Tango
O tango é a dança da carne, do desejo, dos corpos entrelaçados. É um diálogo novo, a sedução feita em movimento, o ir e vir, encontro de dois mundos. É um baile exibicionista, esteticamente belo, e ronda sem temores o universo do lúdico.
Originariamente, o tango nasce no final do século XIX de uma mistura de vários ritmos provenientes dos subúrbios de Buenos Aires. Esteve associado desde o princípio com bordéis e cabarés, âmbito de contenção da população imigrante massivamente masculina. Devido a que só as prostitutas aceitariam esse baile, em seus começos era comum que o tango fosse dançado por um casal de homens.
A melodia provinha de flauta, violino e violão, sendo que a flauta foi posteriormente substituída pelo "bandoneón" (espécie de sanfona). Os imigrantes acrescentaram ainda todo o seu ar nostálgico e melancólico e desse modo o tango foi se desenvolvendo e adquirindo um sabor único. O grande divulgador do tango no exterior foi o Carlos Gardel que inventor do tango-canção.
Hoje em dia o tango vive, não como o fenômeno de massas que foi bem bolado, mas sem nenhuma dúvida como elemento identificatório da alma do buenairense e em permanentes chamados espalhadas por todo o mundo.
Bolero
O bolero é um ritmo que mescla raízes espanholas com influências locais de vários países hispano-americanos. Surgiu na Espanha, mas sofreu modificações, especialmente desenvolvendo temas mais românticos e ritmo mais lento. Tendo tradição em diversos países.
Embora de origem espanhola de boleras (bolas) ou de volero (de volar – voar), a formação musical do Bolero, como se conhece hoje se desenvolveu principalmente em Cuba, mas também com grande vigor em Porto Rico , República Dominicana e México, seu principal difusor. A dança Bolero praticada atualmente no Brasil tem suas origens no Rio de Janeiro, sob grande influência do tango. Já em outros paises latinos, está mais próxima de uma rumba mais lenta, sem muitas variações de figuras, pois é tida como dança para romance.
Lambada
A lambada é um estilo de dança surgida no Pará, na década de 1970 , tendo como base o carimbó e a guitarrada, influenciada por ritmos como a cumbia e o merengue. A lambada teve sua origem a partir de uma mudança do carimbó que passou a ser dançado por duplas abraçadas ao invés de duplas soltas. Assim como o forró, a lambada tem na pouca sua referência principal para o passo básico, somando-se o balão apagado, o pião e outras figuras do maxixe.Usa, normalmente, as cabeças dos tempos e o meio do tempo par, se começarmos a dançar no "um", para as trocas de peso (pisa-se no "um", no "dois" e no "e" - que é chamado comumente de contratempo).
Agora a lambada passa a ser dançada com um andamento mais lento, com mais tempo e pausas que praticamente não existiam na música lambada, permitindo explorar ao máximo a sensualidade, plasticidade e beleza da nossa criação. Os movimentos ficaram mais suaves e continuam fluindo, modificando-se à medida que ela incorpora e troca com outras modalidades. Contribuem ainda as diversas pesquisas, até fora da dança de salão, como por exemplo, as de contato e improvisação. Hoje a relação com o parceiro volta a ganhar valor, as acrobacias ficam praticamente exclusivas para os palcos e os locais para dançar reabrem em diversos estados.
Valsa
É uma das danças mais elegantes de todos os tempos teve a sua origem nos dançares tradicionais dos camponeses austríacos.
Ao contrário das danças existentes até então, onde o par dançava separado ou com os braços esticados e as mãos pousadas nos ombros um dos outros, a Valsa implicava um contato físico muito próximo e, por incrível que pareça, foi desde logo baptizada de “dança proibida” e apontada como uma dança vulgar, ou seja, um autêntico pecado. Este sentimento era ainda partilhado pelo povo inglês, na Europa, onde a aceitação da Valsa foi igualmente lenta.
ESTILOS
Apesar da popularidade inicial da Valsa ter sido confrontada com alguma resistência, a mais conhecida dança de salão de sempre sobreviveu a todas as críticas, mostrando o seu valor nas melhores pistas do mundo. Com o passar dos anos, serviu de base para a criação de outras danças, igualmente populares, e tem ainda diversas variações.
- Valsa Vienesa – a pioneira, dança-se a um ritmo bastante rápido.
- Valsa Moderna ou Inglesa – uma derivação da Valsa Vienesa, dança-se a um ritmo mais lento.
- Valsa Internacional Standard – o par mantém sempre a “posição fechada”, normalmente é apenas dançada em competições internacionais.
- Valsa Estilo Americano – incorpora vários movimentos onde o par deixa praticamente de ter contato um com o outro.
- Valsa Peruana – muito semelhante à Valsa Moderna, difere na música, que é fortemente influenciada por sons latinos e espanhóis.
- Valsa Venezuelana – os venezuelanos incluíram novos passos e a sua própria música à Valsa clássica.
- Valsa “Cross Step” – tal como o próprio nome indica, esta Valsa inclui um passo especial, que é cruzado.



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